คณะศิลปกรรมศาสตร์ มทร.ธัญบุรี ผนึกกำลังสมาคมศิลป์หอไตร จัดนิทรรศการศิลปกรรมนานาชาติ “สานศิลป์กลิ่นปทุม” ขับเคลื่อนทุนวัฒนธรรมสู่เศรษฐกิจสร้างสรรค์และความยั่งยืน

คณะศิลปกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีราชมงคลธัญบุรี (มทร.ธัญบุรี) ร่วมกับสมาคมศิลป์หอไตร จัดนิทรรศการสร้างสรรค์ศิลปกรรมนานาชาติ “สานศิลป์กลิ่นปทุม” ณ หอศิลป์ศิลปกรรม คณะศิลปกรรมศาสตร์ มทร.ธัญบุรี เพื่อเปิดพื้นที่แห่งการเรียนรู้ การแลกเปลี่ยนองค์ความรู้ด้านศิลปะร่วมสมัย และการต่อยอดทุนทางวัฒนธรรมสู่การพัฒนาอย่างยั่งยืน โดยได้รับเกียรติจาก ผู้ช่วยศาสตราจารย์มาโนช บุญทองเล็ก คณบดีคณะศิลปกรรมศาสตร์ มทร.ธัญบุรี เป็นประธานในพิธีเปิด พร้อมด้วย นายสรพล หรีรักษ์ นายกสมาคมศิลป์หอไตร ศิลปินแห่งชาติ ศิลปินอิสระ ศิลปินจากต่างประเทศ คณาจารย์ นักศึกษา นักเรียน และประชาชนผู้สนใจเข้าร่วมอย่างคับคั่ง

การจัดนิทรรศการในครั้งนี้สะท้อนบทบาทของมหาวิทยาลัยในการเป็นศูนย์กลางการเรียนรู้ด้านศิลปะและวัฒนธรรมที่เชื่อมโยงเครือข่ายทั้งในประเทศและต่างประเทศ ผ่านกระบวนการสร้างสรรค์ที่ส่งเสริม การเรียนรู้ตลอดชีวิต (Lifelong Learning) การพัฒนาศักยภาพของศิลปิน ครู อาจารย์ นักเรียน นักศึกษา และบุคลากรทางการศึกษา ตลอดจนการสร้างโอกาสในการแลกเปลี่ยนองค์ความรู้ระหว่างผู้เชี่ยวชาญและคนรุ่นใหม่ อันเป็นการยกระดับคุณภาพการศึกษาด้านศิลปกรรมและการสร้างนวัตกรรมทางศิลปะ

โครงการยังมุ่งสืบสาน อนุรักษ์ และต่อยอด ทุนทางวัฒนธรรมของจังหวัดปทุมธานี ผ่านการถ่ายทอดเรื่องราวของวิถีชีวิตริมน้ำ อัตลักษณ์ชุมชนชาวมอญ และภูมิปัญญาท้องถิ่น สู่การสร้างสรรค์ผลงานศิลปะร่วมสมัยที่สะท้อนคุณค่าทางวัฒนธรรมในมิติใหม่ พร้อมทั้งส่งเสริมการใช้ ทุนวัฒนธรรม (Cultural Capital) เป็นฐานในการพัฒนา เศรษฐกิจสร้างสรรค์ (Creative Economy) และสนับสนุนการขับเคลื่อน Soft Power ของประเทศไทย เพื่อเพิ่มคุณค่าทางเศรษฐกิจ สังคม และวัฒนธรรม ตลอดจนสร้างโอกาสในการเผยแพร่อัตลักษณ์ไทยสู่เวทีนานาชาติ

ภายในงานมีกิจกรรมวิชาการและกิจกรรมสร้างสรรค์ที่หลากหลาย อาทิ การเสวนาหัวข้อ “ถอดรหัสสีสันและอัตลักษณ์ท้องถิ่นสู่ศิลปะยุคใหม่” เวิร์กช็อปการสร้างสรรค์ผลงานบนเฟรมผ้าใบด้วยสีอะคริลิก การสร้างสรรค์งานเครื่องหนัง งานดินปั้นปทุม และงานปูนปั้น TPI รวมถึงการจัดแสดงผลงานศิลปกรรมร่วมสมัยมากกว่า 150 ผลงาน ซึ่งสะท้อนการบูรณาการองค์ความรู้ด้านทัศนศิลป์ การออกแบบ และอัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมได้อย่างสร้างสรรค์ เปิดโอกาสให้ผู้เข้าร่วมได้เรียนรู้จากประสบการณ์จริง แลกเปลี่ยนมุมมอง และสร้างเครือข่ายความร่วมมือด้านศิลปวัฒนธรรมทั้งในระดับประเทศและระดับนานาชาติ

การดำเนินงานดังกล่าวสอดคล้องกับเป้าหมายการพัฒนาที่ยั่งยืน (SDGs)

SDG 4 Quality Education (การศึกษาที่เท่าเทียมและมีคุณภาพ)

4.3: Lifelong learning measures (มาตรการการเรียนรู้ตลอดชีวิต)

• 4.3.2 Public events (lifelong learning): การจัดกิจกรรมเวิร์กช็อปเชิงปฏิบัติการให้แก่คณาจารย์ นักเรียน นักศึกษา และประชาชนทั่วไป เพื่อส่งเสริมการเรียนรู้ตลอดชีวิตและการพัฒนาทักษะทางศิลปะร่วมสมัย

SDG 9 Industry, Innovation and Infrastructure (อุตสาหกรรม นวัตกรรม และโครงสร้างพื้นฐาน)

9.4: Research income from industry and commerce / Creative Economy (เศรษฐกิจสร้างสรรค์)

• 9.4.1 Industry and commerce collaboration: การนำภูมิปัญญาและนวัตกรรมวัสดุในท้องถิ่น (เช่น ดินปั้นปทุม งานปูนปั้น TPI งานเครื่องหนัง) มาถ่ายทอดและพัฒนาเป็นผลงานเชิงสร้างสรรค์ เพื่อเพิ่มมูลค่าทางเศรษฐกิจ (Creative Economy) และขับเคลื่อน Soft Power ของประเทศ

SDG 11 Sustainable Cities and Communities (เมืองและชุมชนที่ยั่งยืน)

11.2: Support of arts and heritage (การสนับสนุนศิลปะและมรดก)

• 11.2.3 Public access to museums and exhibition spaces/cultural heritage: การเปิดใช้พื้นที่ “หอศิลป์ศิลปกรรม” จัดแสดงผลงานศิลปกรรมร่วมสมัยกว่า 150 ผลงาน เพื่อเป็นแหล่งเรียนรู้ที่เปิดโอกาสให้สาธารณชน นักเรียน นักศึกษา และนักท่องเที่ยวเข้าถึงทุนวัฒนธรรมท้องถิ่น (วิถีชีวิตริมน้ำและอัตลักษณ์ชาวมอญ) ได้อย่างเสรี

SDG 17 Partnerships for the Goals (ความร่วมมือเพื่อเป้าหมายที่ยั่งยืน)

17.2: Relationships to support the goals (ความสัมพันธ์ที่สนับสนุนเป้าหมาย)

• 17.2.1 Relationships with international bodies/art associations: การผนึกกำลังร่วมกับสมาคมศิลป์หอไตร ศิลปินแห่งชาติ และเครือข่ายศิลปินอิสระจากต่างประเทศ เพื่อสร้างความร่วมมือทางศิลปวัฒนธรรมระดับนานาชาติ

• 17.2.2 Cross-sectoral dialogue about SDGs: การจัดเวทีเสวนา “ถอดรหัสสีสันและอัตลักษณ์ท้องถิ่นสู่ศิลปะยุคใหม่” เพื่อแลกเปลี่ยนความคิดเห็นด้านการต่อยอดทุนวัฒนธรรมร่วมกับผู้เชี่ยวชาญ คณาจารย์ และคนรุ่นใหม่